GENERAL AN OVERVIEW AT HAYDN, MOZART AND BEETHOVEN SONATAS
Journal Name:
- The Journal of Academic Social Science Studies
Keywords (Original Language):
| Author Name | University of Author | Faculty of Author |
|---|---|---|
Abstract (2. Language):
International Classical Music (classical music) passed through many stages until
today. These stages were defined as the period in music history . These periods are
respectively, Medieval Period, Renaissance Period (1456-1600), Classical period (1600-1750),
Romantic Period (1750-1830), modern (contemporary) Period (1830-1900) and the present-day
(1900 - ....).The classicial period, history in golden letters in the names of prints known as the
Vienna Classics three composers; Haydn, Mozart and Beethoven, shed light on many
innovations in their periods and have preserved their place at the height of today's music.
From one of these composers have composed works for different instruments in many forms
and types. All these works have been important building blocks of the classical period. Sonata
form is well developed in this period. Almost written sonatas for all instruments. Especially a
lot of works composed in sonata form developed performers as well as the technical limits of
the instruments. Among these works, piano sonatas play an important role. In this study,
Haydn'ın 52 piano sonatas, 19 piano sonatas of Mozart and Beethoven 32 piano sonatas
examined in terms of tonal structures. Used piano sonatas tones (Tone Sonata), the
intermediate section in conjunction with the main tone shades and degrees of them were
examined. Haydn's piano sonatas using intermediate section crossing the 65.4% percent
compared to the 1st degrees, Mozart's piano sonatas using tone intermediate section of 47.4%
percent compared to the best IVst degrees, Beethoven's piano sonatas were using 1st degrees
with 46.9% in intermediate section tone.
Bookmark/Search this post with
Abstract (Original Language):
Uluslararası Sanat Müziği (Klasik Müzik) günümüze gelene kadar birçok aşamadan
geçmiştir. Bu aşamalar müzik tarihinde dönem olarak nitelenmiştir. Bu dönemler sırasıyla;
Ortaçağ Dönemi, Rönesans Dönemi (1456-1600), Klasik Dönem (1600-1750), Romantik Dönem
(1750-1830), Modern (Çağdaş) Dönem (1830-1900) ve günümüzdür (1900-….). Klasik
dönemde, Viyana Klasikleri olarak bilinen ve isimlerini altın harflerle tarihe yazdıran üç
besteci; Haydın, Mozart ve Beethoven, kendi dönemlerinde birçok yeniliğe ışık tutmuş ve
günümüzde müziğin en doruk noktasında yerlerini korumuşlardır. Bu besteciler bir birinden
farklı çalgılar için birçok biçim ve türde eserler bestelemişlerdir. Tüm bu eserler klasik
dönemin önemli yapı taşları olmuştur. Sonat formu bu dönem içerisinde oldukça gelişmiştir.
Neredeyse bütün çalgılar için sonatlar yazılmıştır. Özellikle sonat formu ile bestelenen birçok
eser, hem çalgıların hem de icracıların teknik sınırlarını geliştirmiştir. Bu eserler arasında,
piyano sonatları önemi bir rol oynamaktadır. Bu araştırmada Haydın’ın 52 piyano sonatı,
Mozart’ın 19 piyano sonatı ve Beethoven’in 32 piyano sonatı tonal yapıları açısından
incelenmiştir. Piyano sonatlarında kullanılan tonlar (Sonat Tonu), bu ana tona bağlantılı olarak
ara bölüm tonları ve bunların dereceleri incelenmiştir. İnceleme sonucunda üç besteci; piyano
sonatlarını farklı ton ve ara ton ile yaptığı sonucuna ulaşılmıştır. Haydın’ın piyano
sonatlarının ara bölüm geçişlerinde %65,4’lük oranla 1.dereceyi kullandığı, Mozart’ın
piyano sonatlarında ara bölüm tonu olarak %47.4’lük oranla en çok IV.derece
kullandığı, Beethoven’in piyano sonatlarında ara bölüm tonu olarak %46.9 ile
1.derece kullandığı saptanmıştır.
FULL TEXT (PDF):
- 8
1157-1166