You are here

HAREKET, KONUŞMA VE ŞARKI SÖYLEME ODAKLI ELEMENTER SES EĞİTİMİ UYGULAMALARI

THE MOVEMENT, SPEAKING AND SINGING ORIENTED VOICE EDUCATION LESSON PRACTICES

Journal Name:

Publication Year:

DOI: 
http://dx.doi.org/10.7827/TurkishStudies.11661
Author NameUniversity of AuthorFaculty of Author
Abstract (2. Language): 
Problem Statement: The Movement, Speaking, and Singing Oriented Elementary Voice Education Lesson has been applying or not in Turkey Propose of Study: This research purposed the elementary music’s or children songs repertoire should be extensively utilize voice education lessons in Turkey. Methods: Before to start this research did a structured survey (n=21). After these survey findings One voice education specialist did an action research in the voice education lesson with 20 students and 2 hours for 14 weeks. On the purpose of using micro-teaching techniques were used. Also, the observation’s noted to the structured individual lesson observation form by voice education specialist. Formal interview forms did descriptively analyze. This descriptively analyze did the voice education and Orff-Schulwerk specialist’s music educator opinions. Findings: Participations in the survey said that modern music methods haven’t been utilizing as an Orff-Schulwerk before and after to get graduated degree. After the survey findings the designed research demonstrated inter-active individual voice education has been processed enjoyable and exciting. In addition the students said that they feel better concentrated as a singing and an active learner with the movement, speaking and singing oriented individual voice education lesson. The students said that when they recovered speaking, speaking the text and lyrics. They observed and tested as a different method to teach the music gives an interesting and original ideas. They observed the friends different ideas when they’re socialized. Results and Recommendation: The research results demonstrated individual voice education lessons should be oriented movement, speaking and singing with 20-25 students 1th year of the bachelor’s degree programs in the education faculty, music departments and fine arts faculty, music departments. The qualified voice educators haven’t been working in the university’s in Turkey, the research applications as a modern music method can solve the problems. The voice training course contributes to a better understanding of the body language by allowing the processer to learn more interactively (as determined by interacting with the rules and conditions of the participants), thus carrying out some warming and breathing exercises prior to the study of voice training. It has been seen that individuals who speak, dance rhythmically with foot steps, develop body percussion and rhythm senses, and learn better by encodings with body percussion. Discussion: First of all the bachelor’s degree music and music education program have to be revised with the education program and the music education specialists opinions by the Council of Higher Education (YOK). After the bachelor’s degree music and music education program revision need to be programmed the voice, instrument and musical composition education branches. In addition basic and professional music department branches need to be programmed as a parallel music program. For this reason modern music education methods could be utilized with this specialized program. If not propose will be limited individual applications.
Abstract (Original Language): 
Problem Durumu: Türkiye’de hareket, konuşma ve şarkı söyleme odaklı elementer ses eğitimi uygulamalarının Uygulanma(ma) Durumu Araştırmacının Amacı: Türkiye’de elementer müzikler ya da çocuk şarkılarına eğitim ve güzel sanatlar fakülteleri bünyesinde verilen ses eğitimi derslerinde yeterince yer verilebilmesi amacıyla bu çalışma gerçekleştirilmiştir. Metot: Çalışma öncesinde durum tespiti yapmak için yapılandırılmış bir anket çalışması yapılmıştır (n=21). Ardından ses eğitimi dersinde 20 kişilik öğrenci grubuyla 2 saatte, 14 haftalık süre zarfında 1 uzman ses eğitimcisi tarafından eylem araştırması gerçekleştirilmiştir. Çalışma sırasında mikro öğretim uygulanmıştır. Ayrıca bireysel ders izleme tutanağına gözlem sonuçları not edilmiştir. Yapılandırılmış bir görüşme formu hazırlanmış ve uygulanmıştır. Çalışma sonrasında betimsel bir içerik analizi yapılmıştır. İçerik analizi ve video kayıtları ses eğitimi alanında ve Orff-Schulwerk yaklaşımında uzman müzik eğitimcilerine danışılarak gerçekleştirilmiştir. Bulgular: Öncelikle bir durum tespiti için yapılan anket çalışmasında katılımcılar Orff-Schulwerk yaklaşımı gibi modern müzik öğretim yöntemlerinin lisans eğitiminde ve sonrasında uygulanmadığını belirtmişlerdir. Anket çalışmasından çıkan verilere göre tasarlanan ses eğitimi dersinin interaktif işlenmesiyle daha zevkli ve heyecanlı hale geldiğini, bu şekilde konsantrasyonun arttığını, daha kalıcı bir öğrenmenin sağladığını, konuşma ve metin okumada hissedilir iyileşmeler sağladığını, farklı fikirleri görerek birlikte çalışmayı sağladığını, bir öğretim şekli olarak ileride müziği öğretirken yeni ve farklı fikirler verdiğini belirtilmiştir. Sonuç ve Öneriler: Çalışmadan çıkan sonuçlara göre eğitim fakülteleri, müzik öğretmenliği ve güzel sanatlar fakülteleri, müzik bölümlerinde ses eğitimi derslerinin ilk yılında hareket, konuşma ve şarkı söyleme temelli 20-25 öğrencinin katılımıyla ses eğitimi uygulamaları yapılabilir. Türkiye’de nitelikli ses eğitimcilerinin sayısı yeterli olmadığı için modern müzik eğitimi yöntemlerinin kullanılması önerilmektedir. Ses eğitimi dersini interaktif (kuralları ve koşulları katılımcılar ile etkileşimle belirlenen) bir şekilde işlemenin daha kalıcı bir öğrenme sağladığı, dolayısıyla ses eğitimi çalışmalarına geçilmeden önce birtakım ısınma ve nefes çalışmalarının hareket ederek yapılmasının vücut dilinin anlaşılmasına katkı sağlamaktadır. Konuşan, ayak adımlarıyla ritim tutup dans eden, beden perküsyonu ile ritim duygusu gelişen bireylerin kelimeleri beden perküsyonu ile kodlayarak daha iyi öğrendikleri görülmüştür. Tartışma: Yükseköğretim Kurulu tarafından program geliştirme ve müzik alanı uzmanlarının görüşleriyle öncelikle müzik öğretmenliği programında yapılacak bir program revizyonu ile ses eğitimi, çalgı eğitimi ve kuram eğitimi anabilim dallarının oluşturulup paralel bir anabilim dalı yapısı daha oluşturulup temel ve mesleki müzik eğitimi anabilim dalları kurulmalıdır. Bu sayede modern müzik eğitimi yöntemlerinin kullanılması programlar vasıtasıyla kurumsallaştırılacaktır. Yoksa yapılacak uygulamalar bireysel uygulamalarla sınırlı kalacaktır.
1
18

REFERENCES

References: 

Acim, S. (2004). Müzik Eğitimi Programları, Elektronik Org Eğitimi Dersinin Amaçlarının Yeniden Gözden Geçirilmesi Paper presented at the 8. Ulusal Eğitim Bilimleri Kurultayı Kitabı, Malatya.
Akgün, G. (2006). Müzik Öğretmenlerinin Lisans Eğitimlerinden ve Çalışma Ortamlarından Kaynaklanan Sorunları Kastamonu Eğitim Dergisi, 14(2).
Andante. (2015) Türkiye'de Müzik Eğitimi ve Orff Yaklaşımı/Interviewer: Andante. Andante.
Barışeri, N., Özdek , A., & Can, M. (2006, 26-28 Nisan). Müzik Öğretmenliği Lisans Eğitim Programı Geliştirme Çalışmaları (Selçuk Üniversitesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Eğitimi Anabilimdalı Model Önerisi). Paper presented at the Ulusal Müzik Eğitimi Sempozyumu Bildirisi, Pamukkale Ünv. Eğt. Fak. , Denizli.
Bilen, S., Özevin, B., & Canakay, E. U. (2011). Orff Destekli Etkinliklerde Müzik Eğitimi (Vol. 2). Ankara: Müzik Eğitimi Yayınları.
Bilen, S., Özevin, B., & Canakay, U. E. (2011). Orff Destekli Etkinliklerle Müzik Eğitimi (S. Tarman Ed. Vol. 2). Ankara: Müzik Eğitimi Yayınları
Canakay, U. E., & Bilen, S. (2006). Okul Öncesi Müzik Eğitiminde Orff Öğretisinin Müziksel Beceriler Üzerindeki Etkileri; The Effect of the Orff Schulwerk in Preschool MusicTraining on Musical Skills. EJER (Eurasian Journal of Educational Research), 22, 48-60.
Duru, E. G., & Karakelle, S. (2013). Türkiye ve Avusturya Müzik Öğretmeni Yetiştirme Programlarının Karşılaştırılması. Turkish Studies - International Periodical For The Languages, Literature and History of Turkish or Turkic, Ankara-Turkey, 8(3), 233-245.
18 Kıvanç AYCAN
Turkish Studies
International Periodical for the Languages, Literature and History of Turkish or Turkic
Volume 12/14
Duru, E. G., & Köse, S. H. (2012). Müzik Öğretmenliği Eğitiminde Yapılanma Modelleri (Türkiye, Avusturya, Finlandiya, Danimarka ve Texas Örnekleri). e-Journal of New World Sciences Academy, 7(2).
Dündar, M. (2003). Müzik Öğretmeni Yetiştirmede Alanda Eğitim. Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 23(1), 59-67.
Eren, B. (2012). Müzik Eğitiminde Kaynaştırma Uygulamaları ve Orff-Schulwerk Inclusıon Implementatıons in Music Education and Orff-Schulwerk. Trakya Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 2(2), 14-25.
Gürgen, E. T. (23-25 Eylül 2009). Farklı Müzik Eğitimi Yöntemlerinin Öğrencilerin Müziksel Becerileri Üzerindeki Etkileri. Paper presented at the 8. Ulusal Müzik Eğitimi Sempozyumu,, OMÜ, Samsun.
Gürgen, E. T. (2007). Orff-Schulwerk ve Kodály Yönteminin Vokal Doğaçlama, Müziksel İşitme ve Şarkı Söyleme Becerileri Üzerindeki Etkileri. (PhD), DEÜ, Eğitim Bilimleri Enstitüsü.
Jungmair, U. E. (2003). Orff-Schulwerk Elementer Mzüik ve Hareket Eğitimi Temel İlkeler. Paper presented at the Orff-Schulwerk Müzik ve Dans Pedagojisi İstanbul.
Kalyoncu, N. (2005). Eğitim Fakültelerinde Uygulanan Müzik Öğretmenliği Lisans Programının Revizyon Gerekçeleriyle Tutarlılığı. GÜ, Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 25(3), 207-220.
Koçak, K. O. (2004). Beden Vurmalılar: Temel Bilgiler ve Bazı Nota Yazım Olanakları. Orff Info, 6, 12-13.
Özevin, B. (26-28 Nisan 2006). Oyun, Dans ve Müzik Dersine İlİşkin Motivasyon Ölçeği. Paper presented at the Ulusal Müzik Eğitimi Sempozyumu Bildirisi, Pamukkale Ünv. Eğt. Fak. Denizli.
Sevinç, S., & Şimşek, G. (2004). Müzik Eğitimi Bölümlerinde Ses Eğitimi (Şan) Dersine Ayrılan Sürenin Yeterli Olup Olmadığı Üzerine Bir Araştırma. GÜ, Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 24(3), 207-216.
Stibi, S., Grüner, M., & Salmon, S. (2016). Elemental Music and Dance Education in the changing world of media 9th International Orff-Schulwerk Symposium
Strauss, A. L., & Corbin, J. (1990). Basics of Qualitative research: Grounded theory prosedures and techniques Newbury Park, CA: Sage.
Şimşek, G. (2007). Şan İçin Piyano Eşlikli Albüm. Ankara: Müzik Eğitimi Yayınları.
Şimşek, H., & Yıldırım , A. (2013). Sosyal Bilimlerde Nitel Araştırma Yöntemleri (Vol. 6): Seçkin Yayıncılık.
Tufan, S. (2011). Müzik Öğretmeni Adaylarının Dalcroze-Kodaly ve Orff Yaklaşımlarıyla İlgili Görüşleri İle Bu Yaklaşımların Adayların Öğretmenlik Uygulamasına İlİşkin Tutumlarına Olan Etkisi. (Yüksek Lisans Tezi), T.C. Marmara Üniversitesi, Eğitim Bilimleri Enstitüsü.
Tura, Y. (1988). Türk Musikisinin Mes'eleleri: Pan Yayıncılık.
Tura, Y. (2001). Musikiyi Harflerle Tesbit ve İcra İlminin Kitabı (Kitabu 'İlmi'l-Musiki ala vechi'l- Hurufat): YKY.
Uçan, A. (1994). Kuruluşulunun Yetmişinci Yılında ve İkibinli Yılların Eşiğinde Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Müzik Eğitimi Bölümü ve Türkiye'de Müzik Öğretmenliği Eğitimi. GEFAD, 1 (Özel Sayı)(1), 1-32.
Uçan, A. (2003). Türkiye'de Müzik Eğitiminin Gelişimi, Orff Okul Öğretisinin Tanımı-Uygulanımı-Uyarlanımı ve Orff Anlayışıyla Temel Mzüik Eğitiminin Genel Durumu. Paper presented at the Orff-Schulwerk Müzik ve Dans Pedagojisi İstanbul.

Thank you for copying data from http://www.arastirmax.com